Indice degli argomenti

  • Comunicazione teatrale - Prof. Fabrizio Deriu - a.a. 2015/2016

    Ricercatore confermato in Discipline dello Spettacolo presso la Facoltà di Scienze della Comunicazione dell’Università di Teramo. Membro del collegio docenti del dottorato in “Musica e Spettacolo” della Sapienza-Università di Roma. Si occupa prevalentemente di teoria delle arti performative e di storia dell’attore nel Novecento tra teatro, cinema e audiovisivi.


    OBIETTIVI DEL CORSO, PREREQUISITI E PROPEDEUTICITA'

    • Obiettivi formativi generali: Obiettivo del corso è fornire elementi di conoscenza generale del fenomeno teatrale in una prospettiva multipla: a) critico-teorica, per metterne a fuoco le sue componenti costitutive e fondanti (in particolare attraverso l’approccio critico dei cosiddetti Performance Studies); b) storica, per esaminare e conoscere alcune delle più importanti forme in cui si è manifestato ed è mutato nel corso del tempo, dalla Grecia antica alla contemporaneità; c) pratico-esperienziale. Ciò che nella cultura occidentale chiamiamo “teatro”, infatti, ha a che fare con una dimensione essenziale della comunicazione umana, molto più presente di quanto generalmente si immagina tanto nella vita sociale e quotidiana (come ad esempio nei ruoli professionali, in politica, ecc.) quanto nei contemporanei generi di espressione culturale (nei film, nella televisione, perfino nei "new media").
    • Programma: Durante il corso alterneremo tre tipi di lezioni: a) di carattere teorico-critico; b) di carattere storico; c) di carattere laboratoriale. Nelle prime verrano introdotti elementi generali di conoscenza del fenomeno teatrale (relativamente ad aspetti quali lo spazio scenico, il trattamento del tempo, l'organizzazione del testo drammatico, i generi, l’attore e la recitazione, ecc.). Nelle seconde, attraverso l'analisi di alcune opere, verrà fornito un panorama, limitato ma esemplare, di diversi modelli di comunicazione teatrale. Nelle terze faremo esperienza diretta del "lavoro teatrale". Saranno ampiamente utilizzati materiali audiovisivi e risorse web, anche attraverso il ricorso alla piattaforma informatica di ateneo.
    • Prerequisiti: interesse per la comunicazione teatrale ma soprattutto curiosità intellettuale.
    • Propedeuticità: nessuna

    1. UNITA' DIDATTICA: Teoria&Critica 1. Comunicazione teatrale e Performance Studies

    2. UNITA' DIDATTICA: Teoria&Critica 2. Elementi di base: spazio/tempo/testo/attore

    3. UNITA' DIDATTICA: Storia. Modelli esemplari di comunicazione teatrale

    4. UNITA' DIDATTICA: Prassi

    Libri di testo

    1. Testi letterari drammatici:

    - Sofocle, Edipo re

    - Shakespeare, Amleto (preferibilmente la traduzione di Agostino Lombardo, Feltrinelli)

    - Molière, Il misantropo (preferibilmente la traduzione di Cesare Garboli, Einaudi)

    - Cechov, Zio Vanja

    - Beckett. L'ultimo nastro di Krapp

    2. materiali didattici del corso (i file verranno caricati su questa piattaforma o resi disponibili in copia cartacea)

    LEZIONI

    Martedì        17.30 - 19.30    Aula 16

    Mercoledì       8.30 - 10.30   Aula 4

    Giovedì           8.30 - 10.30   Aula 5

    MATERIALE DI APPROFONDIMENTO

    PROVE INTERMEDIE

    Il dettaglio della/e prova/e intermedie verrà definito e comunicato durante il corso

    • Unità didattica 1:
    • Unità didattica 2:
    • Unità didattica 3:
    • Unità didattica 4: